MiniMax H3 Prompting-Leitfaden
Master MiniMax H3 Videoaufforderung durch prompte Struktur, Referenz-Asset-Rollen, Kamera, Sound, vollständige Beispiele und generierte Ergebnisse.
MiniMax H3 kann Text, Bilder, Video und Audio gleichzeitig verstehen und Videos mit synchronisiertem Ton erzeugen. Eine Aufforderung muss das Erzeugungsziel, die Rolle jedes Referenz-Assets, die aufgenommene Zeitleiste, die Aktion des Subjekts, die Kamera und den Ton explizit machen. Je spezifischer Ihre Beschreibung und je konsistenter die Stücke miteinander sind, desto kontrollierbarer ist das Ergebnis.
Kerninformationen in einer Prompt
Eine H3-Prompt muss drei Fragen beantworten:
| Kerninformationen | Was zu buchstabieren | Beispiel |
|---|---|---|
| Erzeugungsziel | Szene, Thema, visueller Stil und das Hauptereignis | Ein kühl getöntes Parfümprodukt kurz: Ein Wassertropfen gleitet die Flasche hinunter und endet auf dem Etikett |
| Rolle des Referenzvermögens | Wofür jedes Bild, Video oder Audioclip speziell verantwortlich ist | Bild 1 liefert das Erscheinungsbild des Produkts; Video 1 liefert nur den Kamerapfad |
| Audiovisuelle Zeitleiste | Öffnen, Action-Änderungen, Kamera, Sound und der Endrahmen | Droplet rutscht nach unten → Kamera drückt ein → Fokus verschiebt sich zum Etikett → hält an einer Produktnahaufnahme fest |
Eine vollständige Aufforderung besteht normalerweise aus sechs Teilen:
- Szenensequenzwie das Video beginnt, sich entwickelt und endet;
- Gegenstand der Maßnahme: wer was macht und wie die Handlung geschieht und sich ändert;
- Bezugsrolle: was jedes Bild, Video und Audioclip bietet;
- Kamera: Schussgröße, Winkel, Bewegung und Schnitte;
- SoundDialog, Ambiente, synchronisierte Effekte und Musik;
- Endrahmen: wo der Schuss schließlich ruht und was unverändert bleiben muss.
Vollständige Prompt-Beispiele
Input: Bild 1 · Audio 1 · 8 s · 16:9
| Teil | Inhalt |
|---|---|
| Referenznummer | @1 kontrolliert das Aussehen und die Identität des Produkts; @2 steuert musikalischen Rhythmus, Ambiente und das letzte Glasspiel |
| Sequenz | Serum Makro → Produkt enthüllen → Slow Orbit → Label Close-Up → Hero Lock-Up |
| Kamera | Makro-Pullback, 20-Grad-Orbit, Label-Tracking-Pass und subtiles Push-In |
| Sound | Regenerieren Sie den zurückhaltenden Rhythmus von @2 und halten Sie an seinem endgültigen Glasspiel |
| Bleiben | Flasche, Kappe und Etikett bleiben starr; Flüssigkeit bewegt sich nur hinter dem Produkt |

Input: Bild 1 · Video 1 · Audio 1 · 8 s · 16:9
| Teil | Inhalt |
|---|---|
| Referenznummer | Bild 1 steuert den Charakter; Video 1 steuert nur Action und Kamera; Audio 1 steuert Klangcharakter und Rhythmus |
| Sequenz | Betritt Frame → dreht sich um → Blick in die Kamera |
| Kamera | Low-Winkel folgen, steigt zu einem mittleren Schuss am Ende |
| Sound | Schritte, Stoffrauschen, Indoor-Ambiente und niederfrequente Musik |
| Ausschließen | Kopieren Sie den Charakter, die Garderobe oder den Hintergrund nicht aus Video 1 |

Wie schreibe ich Referenz Assets
Beschreiben Sie nach dem Hinzufügen von Referenz-Assets in der Eingabeaufforderung, wofür jeder Einzelne verantwortlich ist. schreiben Sie nicht einfach "Referenzbild 1" oder "Referenzvideo 1"; machen Sie deutlich, was erhalten bleiben muss und was nicht kopiert werden soll.
| Vermögenswerte | Informationen, zu deren Bereitstellung sie geeignet ist | Sofortiger Fokus |
|---|---|---|
| Zeichenbild | Gesicht, Frisur, Körpertyp, Garderobe und Verhalten | Für ein Mehrpersonenbild geben Sie an, welches Zeichen Sie verwenden möchten |
| Produktbild | Flaschenform, Material, Farbe, Etikett, Logo und Text | Liste separat die Verpackungsdetails auf, die genau aufbewahrt werden müssen |
| Aktionsvideo | Gang, Tanz, Gesten, Kamerapfad oder Schnittrhythmus | Geben Sie an, welche Bewegungen sich nur beziehen, und schließen Sie den ursprünglichen Charakter und die ursprüngliche Szene aus |
| Audio | Timbre, Dialog, Beat, Musikstil oder Soundeffekte | Geben Sie an, ob Sie es as-is verwenden oder nur auf seine Klangeigenschaften verweisen |
Wie man die Kamera schreibt
Eine Kamerabeschreibung enthält Aufnahmegröße, Winkel, Kamerabewegung und den Zweck der Bewegung.
| Schuss | Funktion |
|---|---|
| Push-In | Die Kamera bewegt sich auf das Motiv zu und betont einen Ausdruck, ein Produkt oder ein Schlüsseldetail |
| Abzug | Die Kamera zieht sich zurück und enthüllt den vollen Charakter, die Szene oder die räumliche Beziehung |
| Verfolgung | Halten Sie Geschwindigkeit und Distanz nahe an einem sich bewegenden Thema |
| Bogenschuss | Bewegt sich um das Thema herum und zeigt seine Umrisse, sein Material und seine räumliche Tiefe |
| Pan | Die Kameraposition bleibt fixiert, während sich die Aufnahme horizontal zu einem neuen Thema oder einer neuen Information dreht |
| Podest | Die gesamte Kamera steigt oder senkt sich und verändert die Beobachtungshöhe |
| Handheld | Subtiler natürlicher Shake, geeignet für Dokumentations-, Straßen- und UGC-Texturen |
| Statisch | Ein fester Rahmen, der die Handlung des Subjekts zum visuellen Fokus werden lässt |
| POV | Beobachtet die Handlung und Umgebung aus der Position der Augen eines Charakters |
Wie man den Sound schreibt
Beschreiben Sie den Dialog, das Ambiente, die synchronisierten Soundeffekte und die Musik separat und geben Sie an, in welcher Aktion oder in welcher Aufnahme sie erscheinen.
- Dialog: Zustand, wer spricht, ihre Emotion während des Sprechens und die vollständige Linie;
- Atmosphäre: Beschreiben Sie den anhaltenden räumlichen Klang wie Mall-Geschwätz, Wellen, Regen oder einen nächtlichen Stadtbodenton;
- Synchronisierte Effekte: passen Sie den Klang einer bestimmten Aktion an, z. B. einer Kappenöffnung, einer Landung der Sohlen, einem Reiben des Gewebes oder einer in ein Glas gegossenen Flüssigkeit;
- HintergrundmusikGeben Sie den Stil, die Instrumente und das Tempo der Musik und ihre dynamischen Veränderungen in Schlüsselmomenten an.
Prompts stabiler machen
- Anpassung der Anzahl der Aktionen an die Dauer: ein kurzes Video konzentriert sich auf eine Hauptaktion; wenn mehrere Ereignisse erforderlich sind, teilen Sie sie in chronologischer Reihenfolge auf;
- Verwenden Sie beobachtbare Verben: Ändern Sie "sehr Premium" in "kühles Seitenlicht bewegt sich entlang der Glaskante mit sauberen, zurückhaltenden Reflexionen";
- Vermeiden Sie Kamerakonflikte: erfordern keine statische, einen schnellen Push-in und einen großen Bogen gleichzeitig;
- Geben Sie die aufzubewahrenden Posten an: Charakteridentität, Garderobe, Verpackung, Logo, Farbe und Schlüsselstützen müssen separat angegeben werden;
- Geben Sie den Endrahmen an: schreiben, wo der Schuss schließlich ruht und was im endgültigen Rahmen deutlich sichtbar sein muss;
- Halten Sie nur notwendige EinschränkungenKonzentrieren Sie sich auf Probleme, die die Lieferung tatsächlich beeinflussen, wie Tippfehler, Verzerrungen, duplizierte Produkte und Wasserzeichen.
Wenn das Ergebnis von der Eingabeaufforderung abweicht, prüfen Sie wiederum, ob der Subjekt-, Aktions-, Szenen- und Kamerakonflikt, ob jedes Referenzobjekt nur eine klare Rolle spielt, ob die Anzahl der Aktionen der Dauer des Videos entspricht und ob der Endrahmen und die aufzubewahrenden Elemente bereits ausgeschrieben sind.
Showcase: Referenzen und Generierte Ergebnisse



Seedance 2.0 Vollständiger Prompting-Leitfaden
Erfahren Sie, wie Sie effektive Eingabeaufforderungen für Seedance 2.0 Text-zu-Video-, Bild-zu-Video- und Referenz-zu-Video-Workflows schreiben.
Veo3 / Gemini Omni Prompt-Leitfaden
So schreiben Sie stabile 8-Sekunden-Videoaufforderungen für Veo3 / Gemini Omni und vermeiden Sie häufige Moderationen oder Generationsfehler.