Guia de prompts do MiniMax H3
Domine a escrita de prompts de vídeo do MiniMax H3 com estrutura de prompt, divisão de papéis dos recursos de referência, câmera, som, casos completos e resultados gerados.
O MiniMax H3 consegue entender texto, imagem, vídeo e áudio ao mesmo tempo e gerar vídeos com som sincronizado. O prompt precisa deixar claros o objetivo de geração, a função de cada recurso de referência, a linha do tempo dos planos, a ação do assunto, a câmera e o som. Quanto mais específica for a descrição e mais consistentes forem as informações entre si, mais controlável será o resultado gerado.
As Informações Essenciais do Prompt
Um prompt do H3 precisa responder a três perguntas:
| Informação essencial | O que precisa ficar claro | Exemplo |
|---|---|---|
| Objetivo de geração | Cena, assunto, estilo visual e evento principal | Um curta de produto de perfume em tons frios, com gotas de água escorrendo pelo frasco e, ao final, a exibição do rótulo |
| Papel dos recursos de referência | O que cada imagem, vídeo ou áudio faz especificamente | A imagem 1 fornece a aparência do produto; o vídeo 1 fornece apenas a trajetória da câmera |
| Linha do tempo de áudio e imagem | Abertura, mudanças de ação, câmera, som e quadro final | Gota escorrendo → câmera se aproxima → foco vai para o rótulo → parada no close do produto |
Um prompt completo costuma ser composto por seis partes:
- Ordem da cena: como o vídeo começa, se desenvolve e termina;
- Ação do assunto: quem faz o quê e como a ação acontece e muda;
- Função das referências: o que cada imagem, vídeo e áudio fornece;
- Câmera: enquadramento, ângulo, movimento e cortes;
- Som: diálogo, ambiência, efeitos sonoros sincronizados e trilha;
- Quadro final: onde a câmera para e o que permanece inalterado.
Casos Completos de Prompt
Plano-herói de produto
Entrada: Imagem 1 · 8 s · 9:16
| Parte | Conteúdo |
|---|---|
| Referência | A imagem 1 é responsável pela aparência exata do produto |
| Ordem | Gota escorrendo → câmera avança → rótulo em destaque final |
| Câmera | Aproximação lenta, foco vai para o rótulo |
| Som | Leve ruído de ambiente e um toque de vidro |
| Manter | Proporção da embalagem, logotipo, rótulo e cor |
Referência de personagem e movimento
Entrada: Imagem 1 · Vídeo 1 · 10 s · 16:9
| Parte | Conteúdo |
|---|---|
| Referência | A imagem 1 cuida do personagem; o vídeo 1 cuida apenas do movimento e da câmera |
| Ordem | Entra em quadro → vira-se → olha para a câmera |
| Câmera | Acompanhamento em ângulo baixo, subindo ao plano médio no final |
| Som | Passos, som de tecido, ambiente interno e trilha de baixa frequência |
| Excluir | Não copiar o personagem, o figurino e o fundo do vídeo 1 |
Como Escrever os Recursos de Referência
Depois de adicionar um recurso de referência, explique item por item, no prompt, do que ele é responsável. Não escreva apenas “usar a imagem 1” ou “usar o vídeo 1”; deixe claro o que precisa ser preservado e o que não deve ser copiado.
| Recurso | Informação que ele fornece bem | Ponto-chave no prompt |
|---|---|---|
| Imagem de personagem | Rosto, penteado, tipo físico, roupas e presença | Em imagens com várias pessoas, indique qual personagem usar |
| Imagem de produto | Formato do frasco, material, cor, rótulo, logotipo e texto | Liste separadamente os detalhes da embalagem que devem ser preservados com exatidão |
| Vídeo de movimento | Modo de andar, dança, gestos, trajetória de câmera ou ritmo de edição | Deixe claro quais movimentos são referenciados e exclua o personagem e o cenário originais |
| Áudio | Timbre, diálogo, batida, estilo de trilha ou efeitos sonoros | Deixe claro se será usado como está ou apenas como referência das características do som |
Como Escrever a Câmera
A descrição da câmera inclui o enquadramento, o ângulo, o movimento de câmera e o propósito do movimento. Não empilhe apenas nomes de planos; explique como a câmera se move em torno do assunto e o que precisa ser visto após o movimento.
| Plano | Função |
|---|---|
| Aproximação · Push In | A câmera se aproxima do assunto, enfatizando expressão, produto ou detalhes-chave |
| Afastamento · Pull Out | A câmera recua, mostrando o personagem completo, a cena ou as relações espaciais |
| Acompanhamento · Tracking | Mantém velocidade e distância próximas às do assunto em movimento |
| Órbita · Arc Shot | Move-se em torno do assunto, mostrando contorno, material e camadas espaciais |
| Panorâmica · Pan | A posição fica fixa e a câmera gira horizontalmente para um novo assunto ou informação |
| Elevação · Pedestal | Toda a câmera sobe ou desce, mudando a altura de observação |
| Câmera na mão · Handheld | Leve tremor natural, adequado a estéticas documental, de rua e UGC |
| Estático · Static | Quadro fixo, deixando a ação do assunto como foco visual |
| Primeira pessoa · POV | Observa a ação e o ambiente a partir dos olhos do personagem |
Como Escrever o Som
Descreva separadamente o diálogo, a ambiência, os efeitos sonoros sincronizados e a trilha, e explique em que ação ou plano cada um aparece. O conteúdo sonoro deve estar sincronizado com os eventos da imagem.
- Diálogo: indique quem fala, a emoção ao falar e a fala completa;
- Ambiência: descreva os sons do espaço que permanecem presentes, como o burburinho de um shopping, ondas do mar, chuva ou o ruído noturno da cidade;
- Efeitos sonoros sincronizados: faça o som corresponder a ações concretas, como abrir uma tampa, a sola do sapato tocando o chão, o roçar de tecido ou líquido sendo despejado em um copo;
- Música de fundo: indique o estilo musical, os instrumentos, o ritmo e as variações de intensidade nos quadros-chave.
Como Tornar o Prompt Mais Estável
- Quantidade de ações adequada à duração: em vídeos curtos, concentre-se em concluir uma ação principal; quando forem necessários vários eventos, separe-os em ordem cronológica;
- Use verbos observáveis: troque “muito sofisticado” por “luz lateral fria percorre a borda do vidro, com reflexos limpos e comedidos”;
- Evite conflitos de câmera: no mesmo momento, não exija ao mesmo tempo câmera estática, aproximação rápida e órbita ampla;
- Deixe claros os itens a manter: identidade do personagem, figurino, embalagem, logotipo, cor e adereços-chave precisam ser especificados separadamente;
- Defina o quadro final: escreva onde a câmera para e o que deve ficar claramente visível no quadro final;
- Mantenha apenas as restrições necessárias: concentre as restrições nos problemas que realmente afetam a entrega, como erros de texto, deformações, produtos duplicados e marcas-d’água.
Se o resultado se desviar do prompt, verifique em ordem se há conflitos entre assunto, ação, cena e câmera; se cada recurso de referência assume apenas um papel claro; se a quantidade de ações é adequada à duração do vídeo; e se o quadro final e os itens a manter já foram escritos com clareza.
Showcase: Recursos de Referência e Resultados Gerados
Geração a partir de texto: criatura de cozinha desenhada à mão
Geração a partir do primeiro quadro: trailer de ópera espacial

Geração com múltiplas referências: transferência de movimento de street dance


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