Guide de prompting Seedance 2.5 (Partie 1) : Structure du prompt et génération avec références

Seedance 2.5 fait plus que comprendre une description d'une scène. Il peut assigner des rôles distincts et explicites au texte, aux images, à la vidéo et à l'audio. Avant d'écrire une invite, décidez si l'entrée verrouille la sortie, puis spécifiez ce qui doit être hérité exactement et ce qui doit servir uniquement de référence.

Ce guide est divisé en deux parties:

• Cette partie couvre la structure rapide, la cartographie des actifs, les échéanciers, le langage de la caméra, les blocages, les storyboards et les images clés.
• Partie 2: Édition vidéo, extension et assemblée finale couvre l'édition basée sur l'instruction, l'édition d'images de référence, l'édition audio, l'extension, l'assemblage automatique et les transitions sans soudure.

Modèles et tâches

Seedance 2.5 peut générer des clips jusqu'à 30 secondes de long, accepter jusqu'à 50 images, vidéos et audio actifs en une seule requête, et générer le dialogue en plus de dix langues.

Les tâches de référence suivent différentes règles

Les tâches verrouillées comprennent l'édition, la première génération/dernière génération d'images et l'extension. L'entrée occupe le calendrier de sortie ou détermine son rapport d'aspect. Le modèle doit s'adapter à cet actif, de sorte que certains paramètres de génération ne peuvent pas être modifiés librement.

Les tâches débloquées comprennent des références ordinaires, des storyboards et des images clés. Les actifs fournissent des contraintes sémantiques ou visuelles tandis que la durée de sortie et le rapport d'aspect restent indépendants.

Recommandations

Une offre fiable en quatre parties

Asset mapping + one-sentence brief + timeline or shot order + global constraints

1. Cartographie des actifs: Dans l'ordre de téléchargement, indiquez si chaque image, vidéo et fichier audio contrôle le sujet, le mouvement, le réglage, le style ou le son.
2. Mémoire d'une seule phrase : Établir la direction générale avec sujet + emplacement + événement + genre/style + traitement spécial de la caméra.
3. Chronologie ou ordre de tir: Décrivez les visuels, les actions, le mouvement de la caméra, le dialogue et le son en séquence, en gardant la densité de contenu appropriée pour la durée.
4. Contraintes mondiales : Ajouter des règles qui s'appliquent partout, comme la position de la caméra, l'éclairage, la couleur, l'ambiance, le rapport d'aspect, pas de sous-titres, ou pas de BGM.

Une prompte de base n'a pas besoin d'une pile d'adjectifs. L'important est de faire en sorte que l'action, la caméra et le son forment un arc complet de huit secondes.

Realistic nature-documentary look on a forest slope in warm afternoon light. A small, round panda cub tumbles clumsily downhill.

Subject and setting: the cub has fluffy fur and a compact, rounded body. The slope contains moss, clover, soil, small stones, and scattered yellow flowers; tree trunks in the background remain softly out of focus.

0–3 seconds: low-angle medium-wide shot. The panda lies across the incline and begins a slow sideways roll, bending the grass beneath its body while dappled sunlight shifts gently in the breeze.
3–8 seconds: the camera follows slightly down and to the right. The panda gradually stops, settles on its belly, turns its round face toward the camera, presses its front paws into the grass, lifts its head once, then relaxes.

Keep the panda sharp and the background naturally defocused, with subtle handheld breathing. Use only wind, grass rustle, and soft rolling sounds. No music and no subtitles.

Cartographie des actifs multiples

Ne comptez pas sur les noms écrits à l'intérieur des images de référence, et ne faites pas le modèle de deviner à quel atout appartient. Lorsque le paquet d'actifs grandit, liez chaque entrée dans une liste avant de décrire l'histoire.

Asset mapping:
Images 1–2: Character A's appearance; Audio 1: Character A's voice.
Image 3: Character B's appearance; Audio 2: Character B's voice.
Video 1: Reference only the two characters' action order.
Video 2: Reference only the orbiting camera and editing rhythm.
Image 4: Reference only the warm golden backlight and film color; do not reference the people.

Chaque atout devrait répondre à deux questions : À qui ou à quoi appartient-il? À quoi doit-on spécifiquement se référer? Si une partie seulement d'un bien doit être utilisée, indiquez également ce qui ne doit pas être hérité.

Chronologie, caméra et action

La semis 2.5 peut suivre des horodatages entiers.0–3 seconds, 3–7 seconds, 7–15 seconds— sans lacunes inexpliquées.

• Heure exacte : À la seconde 5, fouet à gauche et terminer la transition avec une lingette suivie d'une dissolution naturelle.
• Durée relative: Après que la tête appuie sur l'obturateur, figez le cadre pendant une seconde, puis entrez le prochain coup.
• Densité du contenu: Si une plage de temps contient trop peu, le modèle improvisera; s'il contient trop, les actions peuvent être omises ou l'édition peut devenir frénétique.

Termes communs tels que tir extrême large, tir moyen, gros plan, push-in, pull-out, poêlon, inclinaison, angle bas, frais généraux, prise unique, antenne, FPV, et zoom dolly peuvent être utilisés directement. Pour un terme moins commun, décrire ce que le public devrait réellement voir:

Starting at second 4, rack focus: the sharp glass in the foreground gradually softens while the woman in the background moves from blurred to sharp. The focus transition is smooth and the camera position does not change.

Décrivez d'abord l'action principale et réservez une formulation détaillée pour quelques battements mémorables. Pour l'émotion, utilisez des changements visibles du visage – les yeux rouges, les coins de la bouche plus bas, respirez rapidement – au lieu d'une humeur abstraite seule.

Référence Blockout: Conception de mouvement séparée du rendu

Un blockout peut définir l'ordre de tir, le cadrage, les chemins de caractères, l'action et le rythme d'éclairage. L'invite doit indiquer ce qu'il faut hériter et décrire complètement tout sujet ou tout paramètre qui manque de référence visuelle.

Dans cet exemple, le blockout contrôle la mise en scène de la caméra tandis que neuf images définissent la conception du personnage et l'état visuel à différents stades.

Rapide

Use Video 1 only for the complete shot order, camera positions, framing changes, subject paths, and timing. Do not copy the blockout materials or character appearance. Images 2–10 constrain the character design, environment, and color at each corresponding stage.

Generate a 30-second, 16:9 cinematic 3D fairytale animation: a girl launches a toy airplane in her bedroom, enters a fantasy sky, dives toward the ocean and underwater, crosses a space-time rift into space, then returns to the carpet asleep as her father enters the frame.

0–3 seconds corresponds to Image 2; 3–5 to Image 3; 5–8 to Image 4; 8–10 to Image 5; 10–19 to Images 6–7; 19–23 to Image 8; 23–28 to Image 9; 28–30 to Image 10. Preserve Video 1's shot structure exactly, add no new shots, and keep character appearance consistent with each corresponding keyframe.

Éléments de référence · 10

Résultat généré · 2

Rapide

Fully re-render Video 1 while preserving its action paths, camera movement, timing, and framing exactly.

Replace the environment with a cyberpunk night city in deep blue and violet. Dense skyscrapers carry holographic ads and neon reflections while distant aircraft move slowly between them. The subject is a small raccoon in a black stealth suit, carefully crossing a rooftop, its silhouette rim-lit by the city behind it.

No background music. Keep only wind, distant mechanical ambience, footsteps, and fabric movement. Do not generate motion paths, axes, or camera guides.

Storyboards: Narratif de contrôle, pas d'alignement de niveau Pixel

Une grille de storyboard est utile pour définir le nombre de clichés, le cadrage et l'ordre narratif, mais elle laisse de la place à l'interprétation.

Rapide

Asset mapping: Image 1 defines the order, framing, and camera rhythm of nine shots. Image 2 defines the composition and warm/cool palette of a grassland launch site at dusk. Image 3 defines an elderly woman in a golden-yellow dress. Image 4 defines a tall, weathered teal guardian robot.

Generate a 30-second, 16:9 live-action disaster-film sequence. Use 35mm color-film grain, subtle handheld breathing, and shallow depth of field. Contrast warm golden sunset, cool dusk blue, and explosive orange. No black-and-white, illustration, storyboard line art, toy-like rendering, or plastic CG.

Follow Image 1's nine-shot order: the pair watch the rocket from afar; the robot supports the woman; a close-up farewell; rocket liftoff; explosion in the sky; a tear falls; the woman collapses; the robot bends down and wraps around her protectively; end on a wide shot of the embrace. Dialogue is natural English. Place ambience, wind, and explosion sounds accurately.

Éléments de référence · 4

Résultat généré · 1

Cadres clés: Définir la commande d'image plus strictement

Télécharger chaque image clé séparément et dans l'ordre. Commencer l'invite en indiquant, utiliser Images 1 à N dans l'ordre comme images clés.

Rapide

Use Images 1 through 6 in order as keyframes for a 15-second vertical pixel-art science-fiction short. Keep a deep-blue space background, consistent 16-bit pixel texture, and retro electronic music throughout. Connect all frames through one continuous horizontal camera move.

Begin with the orbital station exterior in Image 1. After the camera passes through a window, the space courier in Image 2 turns toward the lens. In Image 3, she removes a glowing energy core from a storage bay. When the alarm lights activate, she moves through the zero-gravity corridor in the pose shown in Image 4, then leaps across a broken catwalk using the action in Image 5. The camera keeps following and enters the reactor chamber in Image 6, where she inserts the core and the room lights change from red to blue.

Keep her face, orange-and-white spacesuit, energy-core design, and station architecture consistent. Motion must remain continuous. No text, subtitles, flicker, or element deformation.

Éléments de référence · 6

Résultat généré · 1

Liste de contrôle avant le vol

• Est-ce une tâche verrouillée ou déverrouillée ?
• Chaque actif a-t-il un numéro, un sujet cartographié et une responsabilité claire?
• Les plages de temps sont-elles continues, avec une densité de contenu appropriée pour la durée?
• Les termes rares de la caméra sont-ils suivis d'une description du résultat visible?
• L'action, le son et la transition sont-ils programmés explicitement?
• Les contraintes pour les sous-titres, les BGM, le texte et les filigranes sont-elles claires?

Suivant : Guide de lancement 2.5 (partie 2) : édition vidéo, extension et assemblage final.